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UN ESPACIO PARA HACER MÚSICA

Sesión 1: herramientas

Resumen

  • Veremos, a grandes rasgos, en qué consiste la asignatura.
  • Repasaremos también cual será el kit inicial de herramientas para la sonorización de videojuegos

Sonorización de videojuegos

Esta asignatura tiene como objetivo desarrollar la comprensión y capacidad para analizar, crear y comunicar ideas musicales. A lo largo del curso trabajaremos sobre conceptos de creación musical y diseño sonoro, aplicándolos en ejercicios y proyectos prácticos.


Organización de las clases

Las sesiones combinarán distintos tipos de actividades:

  • Explicaciones teóricas, donde se introducirán los conceptos principales y su relación con la práctica.
  • Análisis de obras y fragmentos, para comprender cómo se aplican las ideas estudiadas en la música real.
  • Ejercicios prácticos, individuales o en grupo, enfocados en la aplicación de los contenidos.
  • Escucha guiada y discusión, para afinar la percepción auditiva y el pensamiento crítico.

Materiales y trabajo personal

El curso cuenta con materiales de apoyo (apuntes, partituras, ejemplos y ejercicios) que iré completando a medida que avancemos.
Se espera que cada estudiante mantenga un registro ordenado de su progreso y revise regularmente los contenidos tratados en clase.

Evaluación

La evaluación combinará distintos elementos:

  • Participación y seguimiento del trabajo semanal.
  • Entrega de ejercicios prácticos.
  • Tres proyectos, donde se integren los conocimientos adquiridos.

Los trabajos a realizar serán:

1er trimestre

Tres ejercicios voluntarios (max 1,5 puntos cada uno) y un proyecto obligatorio (máximo 5,5 puntos)

 Kit inicial de herramientas para la sonorización de videojuegos

En esta primera unidad veremos algunas herramientas digitales necesarias para empezar a crear música y sonidos destinados a videojuegos.

Para la selección he usado los siguientes criterios:

  • que sean gratuitas o de coste mínimo.
  • que tengan la calidad y la funcionalidad suficiente como para producir música a nivel profesional.

Naturalmente hay muchas aplicaciones en cada categoría que cumplen estos criterios, pero había que elegir algunas en concreto para empezar. Por supuesto que si ya disponemos de herramientas con funcionalidad similar podremos utilizarlas igualmente.

1. Digital Audio Workstation (DAW): Reaper

Reaper es un DAW versátil y accesible, ideal para quienes se inician en la producción musical. Es conocido por su interfaz personalizable y su capacidad para manejar proyectos complejos.
Tiene tres ventajas en nuestro contexto:

  1. Permite sincronizar audio, video y MIDI, y es compatible con Windows, MacOS y Linux
  2. La licencia de uso es muy asequible (60$)
  3. La versión de evaluación cuenta con todas las funcionalidades durante 60 días, aunque después de este plazo puede seguir siendo utilizado (también con todas las funcionalidades) de forma indefinida, dejando los creadores del programa a la conciencia y buenas intenciones de los usuarios la obligación o no de su adquisición.

En este video se explican las principales características distintivas del programa:

2. Instrumentos Virtuales:

Spitfire Audio

Spitfire Audio ofrece una amplia gama de instrumentos virtuales de alta calidad, ideales para la creación de bandas sonoras. De entre ellos hay algunos que se ofertan de forma gratuita:

Spitfire BBC Symphony Orchestra Discover

Este instrumento ofrece una amplia gama de sonidos orquestales de muy buena calidad, que aunque no son tantos como las otras librerías de pago, son suficientes para empezar.

Spitfire Audio’s LABS:

Es una serie de instrumentos virtuales gratuitos de alta calidad diseñados para ofrecer sonidos únicos y expresivos a los compositores y productores musicales. LABS se centra en proporcionar una experiencia sencilla y directa, permitiendo a los usuarios acceder rápidamente a una variedad de sonidos sin la necesidad de una configuración compleja o extensos conocimientos técnicos. Son instrumentos basados en muestras, por lo que cada uno ocupa bastante espacio. Los más útiles para empezar son los siguientes:

  • Spitfire LABS soft piano:
  • Spitfire LABS bass guitar:
  • Spitfire LABS choir:
  • Spitfire LABS drums:

3. Instalación de las Herramientas

Para comenzar a trabajar deberemos instalar estas herramientas…

Reaper

Descarga de Reaper

Spitfire labs

Descarga

Instrucciones muuuy detalladas:

BBCSO Discover

Compra y descarga de BBCSO Discover

Windows:

Mac:

4. Configuración

Aunque no es necesario para empezar, es útil conocer las posibilidades de configuración de Reaper. En el siguiente artículo dan una visión general:

HOW TO: Set Up REAPER’s MIDI Editor for Better Workflow